Mintit

Mintit , plural Cântece , oricare dintre o serie de tipuri particulare de germană cântec , așa cum sunt menționate în scrierile engleză și franceză. Cele mai vechi așa-numite lieder datează din secolele al XII-lea și al XIII-lea și sunt lucrările unor meșteri, poeți și cântăreți de dragoste curtenească ( Memorie ). Mulți au supraviețuit pasare iubitoare reflectă originile sud-germane și sunt scrise într-un grup de manuscrise de o dată ceva mai târziu. Aceste cântece apar în mai multe forme bazate pe modele poetice. Mentiul propriu-zis, ca multe alte forme, în mod obișnuit cuprinde două secțiuni, prima frază de muzică ( la ) repetat cu cuvinte diferite, iar a doua frază ( B ), din nou cu cuvinte diferite aaB. Acesta este Bar formă mult favorizată de compozitorii germani și adesea extinsă în diferite moduri.

Monofonic (linie melodică unică) pasare iubitoare sunt virile, abundente în mici salturi; sunt atractive conturat și să utilizeze scale modale (tipare melodice caracteristice medieval și muzica renascentistă până la apariția sistemului la scară majoră-minoră). pentru că notație muzicală din această perioadă nu este precisă în ceea ce privește valorile ritmice, interpretarea ritmică a pasare iubitoare este controversat. Printre importanții meșteri (unii dintre nobilimea mai mică) se numără Walther von der Vogelweide, Tannhäuser, Wolfram von Eschenbach și Neidhart von Reuenthal, primele trei cunoscute astăzi prin operele din Richard Wagner .

Secolul al XIV-lea a adus un declin al liedului monofonic și introducerea liederului polifonic pentru două sau mai multe voci sau voce și instrumente. Unul dintre cei mai populari lieder polifonici este Wach auff myn Hort cu două voci (Treziți-mă, dragul meu) de Oswald din Wolkenstein (1377-1455).

Secolul al XV-lea a cunoscut o înflorire a liederului polifonic pentru până la patru voci cântând împreună. Aceste setări polifonice, spre deosebire de curte iubit, se adresează erudiților educați și clerului, precum și nobililor. Bar forma și romantic predomină textele și piesele compuse prin adică lipsită de repetare secțională) apar. Melodiile sunt de obicei cântate de partea de mijloc (tenor); adesea părțile care însoțesc tenorul sunt cântate pe instrumente. Melodia tenorului este adesea una preexistentă, familiară, nu o melodie nou compusă pentru liedul polifonic. Influențele franco-flamande apar în relațiile dintre părți (de obicei trei); uneori textura este coardă, altfel o parte poate imita melodia unei alte voci pentru o parte a unei fraze. Când sunt prezente trei părți, fie că sunt cântate sau jucate și cântate, tenorul și partea de sus (descendență) formează o unitate armonică, în timp ce partea a treia (contratenor) sare între și sub celelalte două.

ce reprezintă steaua lui David

Liederul polifonic a atins un punct culminant la mijlocul secolului al XVI-lea cu cântecele lui Ludwig Senfl și ale contemporanilor săi. Invenția tipografiei a ajutat disemina laic Lieder polifonic și multe dintre cele mai populare au fost transformate în piese sacre prin simpla înlocuire a unui nou text. Astfel, liederul a devenit vehicule importante pentru răspândirea protestantismului. Până la Renașterea târzie ( c. 1580), lieder au fost compuse în mod deliberat într-un stil italian: texturi deseori acorde, fraze de lungime regulată și bine articulate, melodii în partea de sus cu cuvintele atent declarate. Sub influența noului madrigal (o formă seculară polifonică italiană), vechea tradiție a liedului a decăzut.

În secolul al XIX-lea, compozitorii germani s-au orientat din nou spre producția de lied. Romanticismul de la sfârșitul secolului al XVIII-lea și începutul secolului al XIX-lea a dat mare impuls la poezie populară serioasă și multe poezii ale unor maeștri precum Goethe au fost stabilite de compozitori mincinoși. Franz Schubert , care a compus peste 600 de lieder, Robert Schumann, Johannes Brahms și Hugo Wolf sunt printre cei mai buni compozitori de lied din secolul al XIX-lea. Deși versetul în lieder a fost deseori mediocru , pentru Romantici , poezia și muzica aveau aceeași importanță. Lieder-urile romantice sunt, în general, pentru o voce solo cu acompaniament la pian, care deseori necesita o tehnică virtuoasă. Cântecele erau în primul rând muzică de salon: liederilor individuali le lipsește aria de operă contemporană, dar sunt mai multe intim și rafinat emoțional. Compozitorii au scris deseori cicluri de lieder, toate legate de un singur subiect, dar oferind posibilități considerabile muzical dezvoltare. O minciună poate fi fie compusă, fie strofică, adică repetând muzica pentru fiecare strofă nouă a poemului. Ocazional liederele sunt aranjate pentru acompaniament de o orchestră completă sau, în cazul mai multor cicluri de lied, pentru ansamblul cameral de corzi și vânturi reduse.