Brian De Palma , în întregime Brian Russell De Palma , De Palma a scris uneori DePalma , (născut la 11 septembrie 1940, Newark, New Jersey, S.U.A.), regizor și scenarist de film american cel mai bine remarcat pentru filmele sale de obicei stilate, adesea grafice, de suspensie de groază, care se bazează foarte mult pe opera regizorului Alfred Hitchcock .
De Palma, care era fiul unui chirurg, a devenit interesat de filme în timpul facultății. După ce a primit un B.A. de la Universitatea Columbia din New York (1962), a acceptat a teatru bursă la Sarah Lawrence College, Bronxville, New York (MA, 1964). În timp ce acolo a codirigit (împreună cu Wilford Leach și Cynthia Monroe) lungmetrajul Petrecerea de nuntă (1964; lansat 1969). Comedia a prezentat spectacole timpurii de carieră ale lui Robert De Niro și Jill Clayburgh. Primele piese solo ale lui De Palma au fost Murder à la Mod (1968) și Salutari (1968), cea din urmă fiind stabilită în Greenwich Village și cu rolul lui De Niro.
După filmul experimental din 1970 Dionis (de asemenea cunoscut ca si Dionis în ’69 ; codirectat cu Richard Schechner), De Palma a scris și a condus Buna mama! (1970), continuarea lui Salutari , cu De Niro ca viitor cineast pornografic. L-a adus pe De Palma în atenția marilor studiouri, iar Warner Brothers l-a semnat în 1970 pentru a face ceea ce ei considerau a fi o comedie de contracultură. Cu toate acestea, directorul a fost demis din Cunoaște-ți iepurele - care se referea la un om de afaceri (Tom Smothers), care decide să devină un mag care dansează la robinet - și filmul a fost terminat de alții; nu a fost lansat decât în 1972.
De Palma a revenit în 1973 pentru a face thrillerul de cult Surori , care a jucat-o pe Margot Kidder într-un rol dublu ca surori gemene siameze separate, dintre care una este ucigașă. A fost primul dintre numeroasele omagii ale lui De Palma către Hitchcock, prezentând aspecte despre Psiho (1960) și Geamul din spate (1954) și muzică de Bernard Herrmann, care a marcat o serie de filme ale regizorului britanic. Fantoma Paradisului (1974) a fost fantoma de la Operă repovestit ca un muzical rock, cu referințe stilistice la mai multe filme clasice de groază. Cu toate acestea, a fost o dezamăgire comercială, la fel ca și următorul film al lui De Palma, Obsesie (1976), o reciclare a Vertij (1958).
când s-a stricat structura feudală
În 1976, De Palma a înregistrat primul său hit major Carrie , un thriller bazat pe romanul cu același nume de Stephen King. Sissy Spacek a dat o nuantat performanță ca o adolescentă introvertită ale cărei puteri telekinetice în mare parte suprimate vin în prim plan după ce este umilită de mulțimea din liceu (interpretată de Nancy Allen, John Travolta și Amy Irving); Piper Laurie s-a remarcat și ca mama religioasă abuzivă a lui Carrie. Deși un clasic de groază - completat cu o concluzie sângeroasă - Carrie a fost, de asemenea, lăudat pentru privirea sa percepătoare asupra vieții din liceu și lupta unui adolescent pentru acceptare. Succesul lui De Palma a continuat cu Furia (1978), un alt thriller despre telekinezie, deși se află într-o lume a intrigilor politice. A jucat-o pe John Cassavetes ca o figură umbră care speră să folosească darurile psihice ale a doi liceeni (Irving și Andrew Stevens) sinistru scopuri; Kirk Douglas a apărut ca tatăl unuia dintre adolescenți.
Carrie Piper Laurie (cuțitul) și Sissy Spacek Carrie (1976), regia Brian De Palma. 1976 United Artists Corporation; fotografie dintr-o colecție privată
După comedia puțin văzută Filme de acasă (1980), De Palma a scris și a regizat controversatul Îmbrăcat pentru a ucide (1980). Angie Dickinson a jucat ca o frustrată sexuală Manhattan o gospodină care, după ce s-a culcat cu un necunoscut, este ucisă brutal - într-o secvență înghețată de lift care amintește faimoasa scenă de duș din Psiho —Și căutarea începe să o găsească pe ucigașă. Nancy Allen, soția lui De Palma la acea vreme, a interpretat o prostituată care asistă la crimă, iar Michael Caine a fost aruncat ca psihiatru. Îmbrăcat pentru a ucide a fost un succes major la box-office, deși unii au găsit filmul misogin.
De la Palma a urmat Stinge prin suflare (1981), un thriller de teorie a conspirației bazat pe scenariul său original. Un omagiu adus Michelangelo Antonioni ’S Explozie (1966), îl prezenta pe John Travolta ca un mixer de efecte sonore care înregistrează din greșeală un accident de mașină care aparent provoacă moartea unui politician. Cu toate acestea, sunetul sugerează că bărbatul a fost împușcat de fapt. Deși Travolta a oferit una dintre cele mai bune performanțe ale sale și Allen a fost dezarmat ca o prostituată de ajutor, concluzia nihilistă ar putea explica de ce a mers prost la box-office.
Din Palma a făcut apoi Scarface (1983), o actualizare exagerată, dar eficientă, a clasicului gangster din 1932 al lui Howard Hawks. A urmărit creșterea și căderea lui Tony Montana ( Al Pacino ), un refugiat cubanez care preia comerțul cu droguri din Miami. Filmul violent, cu un scenariu de Oliver Stone, a tras recenzii mixte, dar a avut un succes la box-office și a devenit ulterior un clasic de cult. Directorul a făcut apoi Corp dublu (1984), despre un tânăr actor (Craig Wasson) care crede că a asistat la o crimă prin telescopul său - încă un omagiu al lui De Palma adus lui Hitchcock Geamul din spate . Filmul a primit în mare parte recenzii negative - mai ales pentru o secvență în care o femeie este ucisă cu un exercițiu electric - iar De Palma a schimbat viteza cu banda desenată Baieti destepti (1986). Lipsit de excesele sau temele care au fost adesea criticate în celelalte opere ale sale, a oferit doar modestilor premisă a lui Danny DeVito și Joe Piscopo ca niște hote de nivel scăzut din New Jersey, care nu reușesc să obțină un loc de muncă, câștigând mânia șefului (Harvey Keitel).
Al Pacino în Scarface Al Pacino în Scarface (1983), regia Brian De Palma. 1983 Universal Pictures
cei de neatins (1987), cu toate acestea, a marcat o revenire la formular pentru De Palma. Cu un scenariu de David Mamet, drama a relatat războiul împotriva agentului federal Eliot Ness Al Capone în anii 1930 Chicago. Portretizarea lui Kevin Costner despre săgeata dreaptă Ness a fost în mod deliberat fadă, dar mai mult flamboyant caracterizările au fost oferite de Sean Connery (într-un premiul Academiei - rândul câștigător ca polițist irlandez) și De Niro ca Capone. În plus, punerea în scenă a lui De Palma a fost proaspătă și puternică. Filmul a câștigat, fără îndoială, cele mai bune recenzii - și cele mai mari rezultate - din cariera sa până în acel moment. Întinzându-se într-o altă direcție, De Palma a realizat razboiul din Vietnam dramă Victime ale războiului (1989), o poveste scrisă de David Rabe, bazată pe un incident real. Sean Penn a dat o performanță puternică ca sergent psihopat, care le ordonă oamenilor să ia prizonieră o fată vietnameză (Thuy Thu Le). Deși un soldat (Michael J. Fox) încearcă să intervină, ea este ulterior bătută și violată. Filmul a primit în general recenzii pozitive, dar nu a reușit să găsească public.
Înțepat de indiferența aceea, De Palma a plonjat într-un buget mare adaptare (1990) din Focul deșertăciunilor , Tom Wolfe Cel mai bine vândut roman al lăcomiei și corupției. Cu toate acestea, filmul nu a reușit să transmită în mod eficient satira romanului și dezmembrarea lui Tom Hanks, Melanie Griffith și - mai ales - Bruce Willis adăugat la problemele sale. În cele din urmă, Focul deșertăciunilor a devenit unul dintre cele mai notabile eșecuri din istoria cinematografică. (O relatare sufletească a producției filmului cu probleme este relatată în cartea reporterului Julie Salamon Bomboanele Diavolului [1991].)
Avariat profesional de disprețul îndreptat către Focul deșertăciunilor și prin slaba sa prezentare la box-office, De Palma a încercat să se retragă pe terenul mai sigur al thrillerului, dar Ridicarea lui Cain (1992) a fost dezamăgitor. Carlito’s Way (1993), cu toate acestea, a fost un gambol elegant (dar oarecum familiar) prin Harlemul spaniol din New York, cu Pacino în formă maximă ca fost condamnat care este târât înapoi în rachete de către avocatul său corupt (Penn). În 1996, De Palma a regizat Misiune imposibila , unul dintre cele mai distractive filme de acțiune din anii 1990 și singurul său hit necalificat al deceniului. Bazat liber pe serialul de televiziune (1966-1973), a ajutat la lansarea unei francize de succes cu rol principal Tom Cruise ca agent secret. Totuși, De Palma a regizat doar prima tranșă, care a inclus și ea Jon Voight , Ving Rhames, Kristin Scott Thomas și Jean Reno. complicat Primul venit, primul servit (1998), însă, s-a dovedit a fi o dezamăgire critică și comercială, Nicolas Cage fiind polițist corupt.
Brian De Palma în regia lui Tom Cruise în Misiune imposibila Brian De Palma (stânga) cu Tom Cruise în timpul filmărilor Misiune imposibila (1996). 1996 Paramount Pictures Corporation
Filmele ulterioare ale lui De Palma au fost în mare parte uitate. Misiune pe Marte (2000) a fost o odisee spațială cu ritm lent, care nu a reușit să găsească un public și thrillerul Femeie fatală (2002) a revenit la lucrările sale anterioare. Regizat și scenarizat de De Palma, a oferit Antonio Banderas ca fotograf și Rebecca Romijn-Stamos ca hoț de bijuterii. Deși a atras laude din partea criticilor, nu a reușit să se înregistreze la box-office. Dalia Neagră (2006), stabilit în 1947 la Los Angeles, a fost o adaptare defectuoasă a romanului noir al lui James Ellroy despre doi polițiști (Josh Hartnett și Aaron Eckhart) care investigau crima urâtă a unei actrițe aspirante. De Palma a regizat și drama războiului din Irak Redactat (2007), care relatează violul și asasinarea unei tinere fete irakiene de către soldații americani și thrillerele de răzbunare Pasiune (2012), cu Rachel McAdams în rolurile principale Noomi Rapace , și Domino (2019).
